COMENTÁRIO CINEMATOGRÁFICO

A cada semana, o cinema nos atrai e lá vamos direto para o Belas Artes. Nesta, assistimos ao filme O Professor Substituto (L’Heure de la Sortie), 2011, baseado no livro francês homônimo, de Christophe Dufossé. A direção coube a Sébastien Marnier, sendo estrelado por Laurent Lafitte (Pierre), Luana Bajrami (Apolline), Emmanuelle Bercot, Pascal Greggory, Grégory Montel etc.

Inicia-se o indicado ao Óscar com o suicídio seco de um professor, acometendo-se da janela lateral da Faculdade Saint Joseph, sob o olhar sem pânico, apenas surpreso, de doze alunos brilhantes, mas estranhos no comportamento. Vem substituí-lo Pierre Hoffman, meia idade. Conforme Festim Diabólico (Hitchcock), o grupo local de seis jovens institui uma espécie de seita privilegiada, excluindo os demais colegas, receptivos à dominação e muito couro. Emancipado, orgulhoso, treina formas de morrer, chegando ao ápice de experiências fatais entre si. Na sala de aula, ouvindo o sinal da diretoria, todos os pupilos desligam os celulares, preparando-se para ataques terroristas.

Aquele suicida, possivelmente, não suportara ver o universo sob a ótica dos doze discípulos pessimistas, porém apavorados. Entretanto, a especialização de Pierre (escrevendo tese a respeito d’ O Processo de Kafka, rodeado e comido por baratas metamórficas resistentes à hecatombe); essa especialização o teria capacitado à contemplação neutra da condição humana diante do caos. O fato derradeiro de Pierre segurar fortemente a mão da desafiadora líder Apolline significa aceitar o pacto de união grupal contra o Apocalipse premente.

Passado num ambiente de colégio limpo, todavia esdrúxulo, temeroso, o longa-metragem foi antevisto no livro de Freud, O Mal Estar da Civilização. Tentando auxiliar os jovens, Hoffman recebe diversas provocações por parte deles acerca da metodologia, competência, posição como substituto e, eventualmente, homossexual.

Por semelhante lado, posto entre o real e o espelho (vide o diálogo no banheiro), Marnier enfatiza, através de close e travellings, o caráter dual da presente conversa e a dubiedade do enredo. O segundo mestre, sempre de roupas pretas, salvando meia-dúzia de elementos da autodestruição, talvez esteja vivenciando uma obsessão por salvar a si próprio dela. Observamos que a cor escura na indumentária lhe revela o deslocamento marginal. Tal nota surge também na maior parte da película com a trilha sonora da dupla francesa Popmusic  Zombie Zombie, com o exótico coral cantando Free Money (música sobre dólares roubados, contrária a qualquer ensinamento), com os funcionários, lentes e diretores bizarros, com o clima ensolarado e depois sombrio ao longo da fita. Somemos a isso, a relação intertextual com o estado de tensão existente dentro e fora da França, submetida a constantes atentados terroristas.

Poderíamos dizer mais, contudo, saímos do Belas intranquila e certa de não bastar esperanças e boas intenções na lida com a geração millennial. Precisamos sair da atual zona de conforto, buscando, leitor e eu, compreender-nos, antes de compreendê-los.

Graça Rios